Поэма Н. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»

    История создания «Кому на Руси жить хорошо» начинается в конце 1850-х гг., когда Некрасову приходит в голову замысел масштабного произведения-эпопеи, суммирующего весь его творческий и жизненный опыт поэта-революционера. Автор долгое время собирает материал на основе как своего личного опыта общения с народом, так и литературного наследия своих предшественников. До Некрасова к жизни простого народа в своих произведениях обращались многие авторы, в частности И.С. Тургенев, чьи «Записки охотника» стали одним из источников образов и идей для Некрасова. Чёткая идея и фабула сложились у него в 1862 г., после отмены крепостного права и земельной реформы. В 1863 г. Некрасов принимается за работу.

    Автор желал создать эпическую «народную» поэму с развёрнутой картиной жизни различных слоёв российского общества. Важным для него представлялось также и то, чтобы его произведение было доступно для простого народа, к которому он обращался в первую очередь. Этим обусловлена композиция поэмы, задумывавшаяся автором как циклическая, размер, приближенный к ритмике народных сказаний, своеобразный язык, изобилующий поговорками, присказками, «простонародными» и диалектными словами.

Творческая история «Кому на Руси жить хорошо» насчитывает почти четырнадцать лет интенсивной работы автора, сбора материалов, проработки образов, корректировок изначальной фабулы. По замыслу автора, герои, встретившись неподалёку от своих деревень, должны были совершить долгое путешествие через всю губернию, а в конце дойти до Петербурга. Будучи в пути, они беседуют с попом, помещиком, крестьянкой. В Петербурге путешественников должна была ждать встреча с чиновником, купцом, министром и самим царём.

По мере написания отдельный частей поэмы Некрасов публиковал их в журнале «Отечественные записки». В 1866 г. в печати появился «Пролог», первая часть увидела свет в 1868 г., затем в 1872 и 1873 гг. были напечатаны части «Последыш» и «Крестьянка». Часть под названием «Пир на весь мир» при жизни автора так и не появилась в печати. Лишь спустя три года после смерти Некрасова Салтыков-Щедрин смог напечатать этот фрагмент с большими цензурными купюрами.

Некрасов не оставил никаких указаний относительно порядка следования частей поэмы, поэтому принято публиковать её в таком порядке, в каком она появлялась на страницах «Отечественных записок» – «Пролог» и первая часть, «Последыш», «Крестьянка», «Пир на весь мир». Эта последовательность является наиболее адекватной с точки зрения композиции.

Тяжёлая болезнь Некрасова заставила его отказаться от первоначального замысла поэмы, согласно которому она должна была состоять из семи-восьми частей и включать в себя помимо картин деревенского быта сцены петербургской жизни. Также планировалось, что структура поэмы будет опираться на смену времён года и сельскохозяйственных сезонов: путешественники отправлялись в путь ранней весной, проводили в дороге всё лето и осень, достигали столицы зимой и весной снова возвращались в родные места. Но история написания «Кому на Руси жить хорошо» была прервана в 1877 г. со смертью писателя.

Предчувствуя приближение гибели, Некрасов говорит: «Одно, о чем сожалею глубоко, это – что не кончил свою поэму “Кому на Руси жить хорошо”». Понимая, что болезнь не оставляет ему достаточно времени на завершение задуманного, он вынужден изменить свой изначальный замысел; он быстро сводит повествование к открытому финалу, в котором, однако, всё же демонстрирует одного из самых ярких и значимых своих героев – разночинца Гришу Добросклонова, мечтающего о благе и счастье всего народа. Именно он по идее автора должен был стать тем самым счастливцем, которого ищут странники. Но, не имея времени на подробное раскрытие его образа и истории, Некрасов ограничился намёком на то, как должна была бы закончиться эта масштабная эпопея.

Основная сюжетная линия

Поэма была начата Некрасовым в 1863 году после отмены крепостного права, поэтому её содержание затрагивает многие проблемы, возникшие после проведения Крестьянской реформы 1861 года. В поэме четыре главы, они объединены общим сюжетом о том, как семь простых мужиков заспорили, кому хорошо живется на Руси и кто по-настоящему счастлив. Сюжет поэмы, затрагивающей серьезные философские и социальные проблемы, построен в виде путешествия по российским деревням, их «говорящие» названия как нельзя лучше описывают российскую действительность того времени: Дырявина, Разутова, Горелова, Заплатова, Неурожайкина и т.д. В первой главе под названием «Пролог» мужики встречаются на столбовой дороге и заводят свой спор, чтобы его решить, они отравляются в путешествие по России. 

По дороге мужики-спорщики встречаются с самыми разными людьми, это и крестьяне, и торговцы, и помещики, и священники, и нищие, и пьяницы, они видят самые разнообразные картины из жизни людей: похороны, свадьбы, ярмарки, выборы и т.д.

Встречая разных людей, мужики задают им один и тот же вопрос: насколько они счастливы, но и поп, и помещик жалуются на ухудшение жизни после отмены крепостного права, только единицы из всех людей, встречаемых ими на ярмарке, признают себя истинно счастливыми.

Поп и мужики. Иллюстрация В. Нагаева 

Во второй главе под названием «Последыш» странники приходят в деревню Большие Вахлаки, жители которой после отмены крепостного права, чтобы не расстраивать старого графа, продолжают изображать из себя крепостных. Некрасов показывает читателям как их потом жестоко обманули и ограбили графские сыновья.

Третья глава под названием «Крестьянка» описывает поиски счастья среди женщин того времени, происходит встреча странников с Матреной Корчагиной в деревне Клин, она рассказывает им о своей многострадальной судьбе и советует не искать им счастливых людей среди русских женщин.

В четвертой главе под названием «Пир на весь мир» странствующие искатели правды попадают на застолье в селе Валахчине, там они понимают, что вопросы, которые они задают людям о счастье, волнуют всех русских людей без исключения. Идейным финалом произведения становится песня «Русь», которая зародилась в голове участника пира, сына приходского дьячка Григория Добросклонова:

Ты и убогая,

ты и обильная,

ты и всесильная

Матушка-Русь!

Главные персонажи

Вопрос о том, кто является главным героем поэмы остается открытым, формально это те мужики, которые поспорили о счастье и решили отправиться в путешествие по России, что бы решить кто прав, однако в поэме четко прослеживается утверждение, что главный персонаж поэмы - весь русский народ, воспринимаемый как единое целое. 

Образы мужиков-странников (Романа, Демьяна, Луки, братьев Ивана и Митродора Губиных, старика Пахома и Прова) практически не раскрыты, их характеры не прорисованы, они действуют и высказываются как единый организм, тогда как образы встречающихся им людей наоборот расписаны очень тщательно, с большим количеством подробностей и нюансов.

Одним из ярких представителей человека из народа можно назвать сына приходского дьяка Григория Добросклонова, который подан Некрасовым как народный заступник, просветитель и спаситель. Он является одним из ключевых персонажей и описанию его образа отдана вся заключительная глава. 

Гриша Добросклонов. Иллюстрация В. Серова 

Гриша  близок к народу, понимает его мечты и чаяния, желает помочь ему и складывает для людей замечательные «добрые песни» приносящие окружающим радость и надежду. Его устами автор провозглашает свои взгляды и убеждения, дает ответы на поднятые в поэме острые социальные и нравственные вопросы. Такие персонажи, как семинарист Гриша и честный бургомистр Ермил Гирин, не ищут счастья для себя, они мечтают осчастливить всех людей сразу и посвящают этому всю свою жизнь. Главная идея поэмы вытекает из понимания Добросклоновым самого понятия счастья, это чувство может в полной мере ощутить лишь тот, кто без рассуждений отдаст свою жизнь за правое дело в борьбе за народное счастье.

Главным женским персонажем поэмы является Матрена Корчагина, описанию её трагической судьбы, типичной для всех русских женщин, посвящена вся третья глава. Рисуя её портрет, Некрасов любуется её прямой, гордой осанкой, незамысловатым одеянием и удивительной красотой простой русской женщины (глаза большие, строгие, ресницы богатейшие, сурова и смугла). 

Вся её жизнь проходит в тяжелой крестьянской работе, ей приходится терпеть побои мужа и наглые посягательства управляющего, ей суждено было пережить трагическую смерть своего первенца, голод и лишения. Она живет только ради своих детей, без колебаний принимает наказание розгами за своего провинившегося сына. Автор восхищен силой её материнской любви, выносливостью и сильным характером, искренне жалеет её и сочувствует все русским женщинам, ибо судьба Матрены - это судьба всех женщин-крестьянок того времени, страдающих от бесправия, нужды, религиозного фанатизма и суеверия, отсутствия квалифицированной медицинской помощи.

Также в поэме описаны образа помещиков, их жен и сыновей (князья, дворяне), изображены помещичья прислуга (лакеи, слуги, дворовые прислужники), попы и другие священнослужители, добрые губернаторши и жестокие немцы-управляющие, артисты, солдаты, странники, огромное количество второстепенных персонажей, которые придают народной лирико-эпической поэме «Кому на Руси жить хорошо» то уникальное многоголосие и эпическую широту, делающие данное произведение настоящим шедевром и вершиной всего литературного творчества Некрасова.

Оболт-Оболдуев, Иллюстрация В. Нагаева

Поднятые в произведении проблемы отличаются многообразием и сложностью, они затрагивают жизнь самых различных слоев общества, это и сложный переход на новый жизненный уклад, проблемы пьянства, бедности, мракобесия, алчности, жестокости, угнетения, желания что-то изменить и т.д.

Однако все-таки ключевая проблема данного произведения — поиски простого человеческого счастья, которое каждый из персонажей понимает по-своему. Например, богатые люди, такие как попы или помещики, думают только о собственном благополучии, это для них и есть счастье, люди победнее, такие как обычные крестьяне рады и самым простым вещам: остаться в живых после нападения медведя, пережить битье на работе и пр.

Главная мысль поэмы — русский народ достоин быть счастливым, он это заслужил своим страданиями, кровью и потом. Некрасов был убежден, что за свое счастье необходимо бороться и не достаточно сделать одного человека счастливым, ведь это не решит всей глобальной проблемы в целом, поэма призывает думать и стремиться о счастье для всех без исключения.

Использованы материалы сайтов https://xn----8sbiecm6bhdx8i.xn.html

https://gfom.ru/nekrasov_komu_na_rusi_jit_horosho.php

«КРАСНЫЙ ГРАФ» АЛЕКСЕЙ ТОЛСТОЙ

Алексей Николаевич Толстой — одна из самых противоречивых фигур литературы XX века. 

Писателя Алексея Николаевича Толстого в Советском Союзе называли «красным графом».

Алексей Николаевич Толстой был чрезвычайно талантливым и разносторонним литератором, который писал в самых разных жанрах и направлениях. В его арсенале два сборника стихов, обработка сказок, сценарии, огромное количество пьес, публицистики и других статей. Но прежде всего он - великий прозаик и мастер увлекательных рассказов. Он бы удостоен Государственной премии СССР (в 1941 г., 1943 г. и уже посмертно в 1946 г.). Сам писатель называл себя третьим графом Толстым русской литературы.

 Родился Алексей Николаевич Толстой 29 декабря 1882 года (по старому 10 января 1883) в Николаевске (Пугачевск) Саратовской губернии.

Алексей Толстой с матерью, 1895 год 

 Все свое детство Алеша провел в деревне Сосновка Самарской губернии. Это самые были счастливые годы для ребенка, который вырос очень сильным и жизнелюбивым. 

Дом-музей А. Толстого в Самаре

 ( Музей-усадьба А.Н.Толстого)

С 1905 по 1908 год он начинает публиковать стихи и прозу. Известность к писателю пришла после рассказов и повестей «заволжского» цикла (1909-1911 гг.), романов «Чудаки» (1911 г.) и «Хромой барин» (1912 г.). Здесь он описывал анекдотические и неординарные происшествия, происходившие с чудаковатыми помещиками его родной Самарской губернии.

 В Первую мировую он работал военным корреспондентом.

А дальше он с большим энтузиазмом отнесся к Февральской революции. Писатель в то время жил в Москве. В момент социалистической революции Временное правительство назначило Толстого комиссаром по регистрации печати. Начиная с 1917 по 1918 год вся творческая деятельность аполитичного писателя отображала подавленность и обеспокоенность.

  После революции, с 1918 по 1923 год, жизнь Алексея Толстого прошла в эмиграции. В 1918 году он отправляется на Украину в литературное турне, а в 1919 году эвакуируется из Одессы в Стамбул.

  Пару лет он прожил в Париже, потом в 1921 году переехал в Берлин, где стал налаживать старые связи с писателями, оставшимися в России. В итоге, так и не прижившись за границей, в период НЭПа (1923 г.) он возвращается обратно на родину. Жизнь его за границей принесла свои плоды, и свет увидело его автобиографическое произведения «Детство Никиты» (1920-1922 гг.), «Хождение по мукам» - первая редакция (1921 г.), кстати, в 1922 году он объявил, что это будет трилогия.

Со временем антибольшевистское направление романа было исправлено, писатель был склонен переделывать свои произведения, зачастую колеблясь между полюсами из-за политической конъюнктуры СССР. 
                            
Писатель никогда не забывал о своих «грехах» - дворянском происхождении и эмиграции, но понимал, что широкий круг читателей у него появился именно  в советское время.

 По приезду в Россию был опубликован роман «Аэлита» (1922-1923 гг.) научно-фантастического жанра. В нем рассказывается, как боец Красной Армии устраивает революцию на Марсе, но все пошло не так, как хотелось. Чуть позже вышел второй роман этого же жанра «Гиперболоид инженера Гарина» (1925-1926 гг.), который автор много раз переделывал. 

В 1925 году появился фантастический рассказ «Союз пяти». Толстой, кстати, в этой своей научной фантастике предсказал многие технические чудеса, например, космические полеты, улавливание космических голосов, лазер, «парашютный тормоз», деление атомного ядра и т. д. С 1924 по 1925 год Толстой Алексей Николаевич создает роман сатирического жанра «Похождение Невзорова, или Ибикус», где описываются приключения авантюриста. Очевидно, отсюда родился образ Остапа Бендера у Ильфа и Петрова.
  Личность писателя Алексея Толстого довольно противоречивая, как, в принципе, и его творчество. В Советском Союзе он был вторым по величине писателем после Максима Горького. Толстой был символом того, как настоящими советскими патриотами становились люди из высших дворянских сословий. Он особо никогда не жаловался на нужду и всегда жил как барин, потому как никогда не переставал работать на своей пишущей машинке и всегда был востребован.

Писатель Алексей Толстой за работой, 1940 год

 Алексей Николаевич любил писать в реалистической манере с использованием подлинных фактов, но также великолепно создавал и фантастику. Его любили, он был душой любого общества.

Алексей Толстой и Михаил Шолохов, 1934 год

Алексей Толстой был самым настоящим национальным русским писателем, патриотом, он чаще всего писал на зарубежном материале и при этом совершенно не желал учить иностранные языки для лучшего ощущения своего родного русского языка. После смерти Горького с 1936 по 1938 год он возглавил Союз писателей СССР. Он был членом комиссии по расследованию преступлений фашистских оккупантов. Нужно отметить, что годы жизни Толстого пришлись на период с 1883 по 1945 год. Он умер 23 февраля 1945 года от рака в возрасте 62 лет и был похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

 Могила писателя Алексея Толстого на Новодевичьем кладбище Москвы. 

В своём историческом романе «Петр Первый» А. Н. Толстой советовал: «Говори кратко, проси мало, уходи борзо».

«Крылатые фразы» А. Н. Толстого.

«О храбрости больше всего говорят трусы, а про благородство — прохвосты» (А. Толстой: «Знания — орудие, а не цель»).

«Должно быть, когда у человека есть все, — тогда он по-настоящему и несчастлив». («Хождение по мукам»)

«Только дураки да и те, кто не знает, что такое борьба и победа, видят повсюду случай». («Гиперболоид инженера Гарина»)

«Не доведет тебя до добра это ученье… Вот я училась, училась, а — гляди — хожу на трех лапах».

(«Золотой ключик, или Приключения Буратино«)

«Нет ничего приятнее, как преодолевать опасность и смело плыть навстречу новым приключениям».(«Как ни в чем не бывало»)

-->

«Не ошибается тот, кто ничего не делает, хотя это и есть его основная ошибка».

-->

-->

 По материалам сайтов http://fb.ru/category/14/literature и http://knigi.mirtesen.ru/blog

-->

 

Николай Алексеевич Некрасов: жизнь и творчество

-->

  Николай Алексеевич Некрасов – русский поэт-демократ, автор блистательных

образцов гражданской лирики, сделавший поэзию «народной лирой» и орудием

в борьбе за права угнетенного народа. Его поэтическая муза – муза «мести

и печали», боли, борьбы с несправедливостью по отношению к крестьянству.

Поэт родился 28 ноября 1821 года в городе Немирове (Винницкий уезд

Подольской губернии, ныне – территория Украины). В Немирове познакомились

его родители – отец служил в полку, квартировавшем в этом городе, мать, Елена

Закревская, была одной из лучших – красивейших и образованнейших – невест

городка. Родители Закревской не собирались отдавать дочь за офицера

Некрасова, который явно женился по расчету (к моменту знакомства с

Закревской у него образовались карточные долги и желание решить финансовый

вопрос за счет выгодной женитьбы). В результате Елена выходит замуж против

воли родителей, и, конечно, замужество оказывается несчастливым – нелюбящий

муж сделал её вечной затворницей. Образ матери, светлый и нежный, вошел в

лирику Некрасова как идеал женственности и доброты (поэма «Мать» 1877 г.,

«Рыцарь на час» 1860-62 гг.), а образ отца трансформировался в образ дикого,

необузданного и тупого деспота. Литературное становление Некрасова не может

быть отделено от фактов его трудной биографии. Вскоре после рождения поэта

семья переезжает в родовое имение отца, в Грешнев Ярославской области.

У поэта было 12 братьев и сестер, большинство из которых умерли в раннем

возрасте. Отец был вынужден работать – поместного дохода на нужды большой

семьи не хватало – и он стал служить в полиции исправником. Сына часто брал с

собой на работу, поэтому ребенок с малолетства стал свидетелем выбивания

долгов, страданий и мольбы, смертей.

1831 год – Николая Некрасова отправляют учиться в гимназию в Ярославль.

Мальчик был способным, но отношения с коллективом умудрялся испортить –

был резок, остер на язык, сочинял про одноклассников ироничные стихи. После 5 класса обучение прекратил (есть мнение, что отец перестал оплачивать обучение,

не усмотрев для не слишком прилежного сына необходимости в образовании).

1837 год – 16-летний Некрасов начинает самостоятельную жизнь в Петербурге.

Против воли отца, видевшего в нем скромного чиновника, Николай пытается

поступить в университет на филологический факультет. Экзамены не сдал, но

с упорством 3 года штурмовал факультет, посещая занятия вольнослушателем.

В это время отец отказался поддерживать его финансово, поэтому жить

приходилось в страшной нищете, порой с ночевками в приютах для бездомных,

в постоянном голоде.

Первые деньги удалось заработать на должности гувернера – Некрасов служит

учителем в зажиточной семье, параллельно сочиняя сказки и редактируя азбуки

для детских изданий.  

1840 год – Некрасов зарабатывает как драматург и критик – петербургский театр

ставит несколько его пьес, а «Литературная газета» издает несколько статей.

Накопив денег, Некрасов в этом же году издает за свой счет сборник стихотворений

«Мечты и звуки», который попал под такой шквал критики, что поэт выкупил почти

весь тираж и сжег его.

1840-е годы: Некрасов знакомится с Виссарионом Белинским (который незадолго

до этого беспощадно раскритиковал его первые стихи) и начинает плодотворное

сотрудничество с журналом  «Отечественные записки».

1846 год: улучшившееся финансовое положение позволило Некрасову самому

стать издателем – уходит их «Записок» и покупает журнал «Современник», в

котором начинают печататься молодые и талантливые литераторы и критики,

покинувшие «Записки» вслед за Некрасовым. Царская цензура пристально

следит за наполнением журнала, набравшего высокую популярность, поэтому

в 1866 году его закрывают.

1866 год: Некрасов выкупает журнал «Отечественные записки», в котором

прежде трудился, и намерен довести его до того же уровня популярности, до

которого ему удалось довести «Современник». С этого времени он более

активно публикуется сам.

Выходят такие произведения:

Поэмы:

«Саша» (1855 г.) Поэма о думающей женщине. Саша близка к народу

и любит его. Она находится на жизненном перепутье, много размышляет

о жизни, когда ей встречается молодой социалист. Агарин рассказывает

Саше о социальном мироустройстве, неравенстве и борьбе, он позитивно

настроен и ждет «солнышка правды». Проходит несколько лет, и Агарин

разуверился в том, что народом можно управлять и дать ему свободу, он

может только философствовать на тему того, как дать крестьянам свободу,

и что они с ней будут делать. Саша же в это время занимается пусть мелкими,

но реальным делами – она оказывает крестьянам медицинскую помощь).

«Кому на Руси жить хорошо» (1860 - 1877 гг.). Эпическая крестьянская поэма,

обличающая неспособность самодержавия обеспечить народу подлинную

свободу, несмотря на отмену крепостного права. Поэма рисует картины народной

жизни и живо наполнена народной речью).

«Коробейники» (1861).

«Мороз, красный нос» (1863 г.) Поэма, воспевающая силу духа русской

крестьянки, способной на тяжелую работу, верность, самоотверженность,

выполнение долга).

«Русские женщины» (1871-71 гг.) Поэма, посвященная мужеству декабристок,

отправившихся вслед за мужьями в ссылку. Содержит 2 части «Княгиня

Волконская» и « Княгиня Трубецкая». Две героини принимают решение

последовать за сосланными мужьями. Княгини, которым неведома голодное

нищее существование, тяжелая работа, отказываются от своей прежней жизни.

Они демонстрируют не только любовь и взаимовыручку, присущие всем

хранительницам домашнего очага, но и открытое противостояние власти).

Стихотворения:

«Железная дорога»

«Рыцарь на час»,

«Несжатая полоса»

«Пророк»,

циклы стихов о крестьянских детях,

циклы стихов о городских нищих,

«панаевский цикл» - стихотворения, посвященные гражданской жене.

1875 год – поэт тяжело заболевает, но, борясь с болью, находит силы писать.

1877 год: последние произведения – сатирическая поэма «Современники» и

цикл стихотворений «Последние песни».

Поэт скончался 27 декабря 1877 года  в Петербурге, похоронен

на Новодевичьем кладбище. Несмотря на страшный мороз, проводить поэта

в последний путь пришли тысячи почитателей.

Использованы материалы сайта https://сезоны-года.рф